Темы докладов по ритмике

При общем повышении уровня еформированности звуко-слоговой структуры слова для отраженного произнесения в составе словосочетаний и предложений слова различного слогового состава менее доступны, чем при изолированном произнесении. Дети ЭГ показали значительное повышение уровня еформированности фонематического восприятия, звукового анализа и синтеза по итогам коррекционной работы по сравнению с результатами констатирующего эксперимента. При этом сохраняется корреляционная зависимость уровней еформированности фонематического восприятия, анализа, синтеза и звуко-слоговой структуры слова. У учащихся КГ по-прежнему наблюдается значительное расхождение между уровнями развития динамического и ритмического параметров. Подгруппы 9.

Ребенок с первых дней жизни имеет определенные унаследованные биологические свойства, в том числе и типологические особенности основных нервных процессов сила, уравновешенность и подвижность. Но эти особенности составляют лишь основу для дальнейшего физического и психического развития, а определяющими факторами являются окружающая среда и воспитание ребенка. В последние годы наблюдается тенденция увеличения количества детей, имеющих недостатки в физическом и психическом развитии. Проблема рождения здорового ребенка, его воспитания и обучения вышла за рамки медицинской и превратилась в социальную Е. Вавилова, ; Н. Амосов, ; Ю.

ШШЯШ. Доклад по ритмике Беловой Кристины

Исполнялись на балах, которые проводились в помещениях, застеленных паркетом. Из огромного разнообразия как элитных историко-бытовых , так и народных танцев в группу бальных попали танцы, характеризующиеся 2 признаками: все бальные танцы являются парными; пару составляют мужчина и женщина.

Во всем танцевальном мире соревнования по спортивным танцам делятся на 2 программы: европейскую Standard, Modern или [Ballroom! В европейскую программу входят: медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп быстрый фокстрот. В латиноамериканскую: самба, ча-чача, румба, пасодобль и джайв.

Эти танцы очень сильно видоизменялись: любая эпоха европейской истории Возрождение, Просвещение, классицизм,романтизм, порождала своеобразный танцевальный комплекс. На протяжении всего европейского культурного развития на бальный танец влияли самые разнообразные этнические источники, а также профессиональный танец.

Бальные танцы XX века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура.

В е годы в Англии при Императорском обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные 3 танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления спортивный и social dance. В е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев в таком порядке: румба, самба, джайв, пасодобль, ча-ча-ча.

Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования. Сформировалось несколько программ: европейская, латиноамериканская, двоеборье десять танцев , европейский и латиноамериканский секвей трехминутное шоу под оригинальную музыку , европейский и латиноамериканский формейшн соревнования ансамблей из 8-ми пар. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы, в частности, UK Open и Блэкпульский фестиваль англ.

Blackpool Рапсе Festival. Ещё одним направлением конкурсного танца являются соревнования смешанных пар Профессионал-Любитель Pro-Am данное направление особенно развито в США и Канаде.

Из огромного разнообразия как элитных историкобытовых , так и народных танцев в группу бальных попали танцы, характеризующиеся следующими признаками. Все бальные танцы являются парными. Пару составляют кавалер и дама, танцующие с соблюдением точек контакта. В Европейской программе этот контакт более плотный. Он сохраняется в течение всего танца. В Латиноамериканской программе контакт более свободный, чаще всего осуществляется за счет соединенных рук и иногда может как вообще теряться, так и усиливаться за счет натяжения при исполнении фигур.

Поскольку исполнение бальных танцев требует определенных навыков и тренированности, их популярность в обществе снизилась стечением времени. Появление твиста в х годах ознаменовало конец парных танцев.

Такие танцы, как вальс, танго, фокстрот и т. В истории бального танца открылась новая страница. Европейская программа В Европейскую программу Modern или Standart входят 5 танцев: квикстеп темп тактов в минуту , медленный вальс темп тактов в минуту , танго темп тактов в минуту , медленный фокстрот темп тактов в минуту , и венский вальс темп тактов в минуту.

В эту программу должны быть одеты в соответствующие требованиям бальные платья. Кавалеры должны быть одеты во фраки черного или темно-синего цвета и носить бабочку или галстук. Вместо фрака разрешено танцевание в смокинге или в жилете. Современный танцевальный костюм отличается от повседневного в первую очередь покроем, одна из особенностей которого в том, что плечи костюма партнера должны оставаться ровными, когда руки поднимаются в стороны.

Из латиноамериканских танцев только самба и пасодобль танцуются с продвижением по линии танца. В остальных танцах танцоры более или менее остаются на одном месте, хотя и в этих танцах возможно перемещение танцоров по танцевальной площадке с возвратом к исходной точке или без. В настоящее время конкурсные платья дам, как правило, короткие, очень открытые и облегающие.

Современный конкурсный костюм кавалеров тоже достаточно облегающий, подчеркивающий мужественные линии тела. Классификация танцоров[ Чтобы создать более или менее равноценную конкуренцию на танцевальной площадке, в спортивных бальных танцах введена система классов, отображающая уровень подготовки танцоров и система возрастных категорий, распределяющая танцоров по возрастным группам. Для выхода на первое соревнование им присваивается один из самых низших классов Н , который они впоследствии могут сменить на более высокий, заняв на соревнованиях определенные места и заработав определенные очки.

В низших классах нельзя танцевать все танцы и все элементы. У каждой группы есть правило по движением где не всё можно исполнять.

Чем выше класс, тем больше танцев и движений исполняется на соревнованиях. Высший класс мастерства у танцоров М класса. Ча-ча-ча На островах западной Индии произрастает куст, что приносит стручковые плоды, известные, как ча-ча. Они используются для изготовления погремушек, так же известных под именем чача. На Гаити типичная группа жрецов вуду имеет три барабана, колокольчик и погремушку чача.

Ча-ча используется старшим, как дирижерская палочка или метроном, что бы задавать ритм в шаманских танцах, в религиозной музыке и песнях. Таким образом, танец ча-ча-ча уходит корнями к религиозным ритуалам западной Индии. Ча-ча-ча был создан из двух других танцев, он зарождается в мамбо мамбо - название шаманов вуду , проходит по латинской музыке и так же захватывает несколько па из свинга линди, если быть точным, поскольку танцуется с тройным счетом и задержкой. В кубинский оркестр "Америка" начал играть прославленный в веках "Данзон", с применением нового синкопированного ритма.

Это звучало как замедленное мамбо, и кубинские танцоры пользовались легкими тройными неровными полушагами на медленный счет. Постепенно, их заменили на тройной ш аге медленным счетом, и появился ча-ча-ча. Ча-ча-ча был представлен в США в , и в американцы были "без ума от ча-ча-ча", как сообщали танцевальные кружки, это стало наиболее популярным танцем.

Это как "однотактный" танец, на который вы не можете проецировать собственные эмоции. Ча-ча-ча по сей день остается наиболее популярным латинским танцем в Соедененных Штатах. Так же существует предположение, что название ча-ча-ча произошло от голосовой имитации звуков ступней во время шассе, что включает множество переступов.

Это могло бы объяснить название "ча-ча-ча", но некоторые люди в отличие от других говорят "ча-ча". Оно танцуется с фразой "ча-ча" на счет "раз". Темп быстрый, нахрапистый и скачущий. Па танцора расслаблены, что бы позволить тазовой области свободно двигаться в результате сгибания и выпрямления коленей.

Верхняя часть тела сдвигается на опорную ступню, как только сделан шаг ноги идут, тело следует. Эта техника называется латинской или кубинской манерой движения. Весьма важно понимать музыкальный ритм ча-ча-ча, что бы танцевать его правильно. Если у вас не получается, это обычно приводит к "странным ощущениям" и вскоре ча-ча-ча становится очень тяжело танцевать. Темп: тактов в минуту.

Темы для рефератов по дисциплине «Хореография в художественно- спортивных праздниках». 1. История возникновения и основные этапы развития. Cкачать: Доклад на тему "Уроки ритмики - как способ оздоровления детей в современном мире".

Ритмика и хореография Ритмика В последние годы интерес к ритмике заметно возрос. Во многих детских центрах и студиях ритмика является обязательным предметом для малышей. Поэтому значение ритмики для подрастающего поколения трудно переоценить. Однако, ритмика как самостоятельная учебная дисциплина призвана решать иные задачи. Основателем ее стал знаменитый швейцарский музыкант, профессор Женевской консерватории Эмиль Жак-Далькроз. Его учение приобрело огромную популярность и вскоре распространилось по всему миру, в том числе и в России, благодаря училиям первой плеяды педагогов-ритмистов: Е. Коноровой, А. Гринер, Г. Франио, Н. Метлов, С. Волконского, Т. В г. В Москве открылся Институт ритма. Ритмика — это не жанр, не танец, не хореография, не театр и не балет. Ритмика — это учебная дисциплина, развивающая у детей чувство ритма. Посредством основных элементов ритмики — естественных движений ходьба, бег, прыжки , элементов художественной гимнастики, хореографии, а так же игровых упражнений, ребята учатся выражать характер, темп, ритмические особенности и строение музыкального произведения. Занятия ритмикой направлены на то, чтобы улучшить общую координацию, внимание, состояние нервной системы, речь, коммуникативность у учащихся. Наученный чувствовать и слышать музыку ребенок легче осваивает ритмические, технические и творческие задачи на уроках по специальности, сольфеджио, хору, а так же в танцевальных и театральных кружках. Хореография Хореография, объединяя в себе музыку, ритмику, изобразительное искусство, театр и пластику движений,обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребёнка, для его гармоничного духовного и физического развития.

Заведующий кафедрой педагогики детства к.

Рекомендованные темы и их содержание…………………………. Совершенствовать художественно-творческие способности, развивая пластику движений, их ритмичность, выразительность в тесной взаимосвязи с музыкой.

Доклад "Новые направления в ритмике и их место в структуре современного урока"

Наталья Довбыш Публикации С древности движения, выполненные под музыку, применялись в воспитании детей и почитались как занятия, приносящие здоровье, физическое и духовное. Занятия ритмикой помогают усвоить основные музыкально-теоретические понятия, развивают музыкальный слух и память, чувство ритма, активизируют восприятие музыки. В процессе работы над движениями, связанными с музыкой, формируется художественный вкус детей, развиваются их творческие способности, чувство прекрасного. Вместе с тем, ритмические упражнения служат и задачам физического воспитания. Они совершенствуют двигательные навыки, вырабатывают умение владеть своим телом, укрепляют мышцы, благотворно воздействуют на работу органов дыхания, кровообращения. Музыкально-ритмические занятия имеют также педагогическое значение.

Вы точно человек?

Обхватить все пальчики правой руки левой ладонью и ими шевелить Птичка крылышками машет И летит к себе в гнездо. Птенчикам своим расскажет, Где взяла она зерно. Логоритмика Широкое распространение получило и такое направление, как логоритмика. Это ритмо-речевые фонематические упражнения, способствующие развитию и коррекции речи и фонематического слуха ребенка, формированию артикуляционного аппарата, правильному интонированию и акцентированию, совершенствованию свободной речи, активному общению со сверстниками и педагогом. В отличие от ритмопластики, логоритмика предполагает четкий ритм в речи и движениях. Логоритмические игры и упражнения сопровождаются музыкой с четко выраженным ритмом или ударными народными или шумовыми инструментами, которые задают четкий темпоритм и его смену. Музыка и слова С. Коротаевой Ручки, ручки, просыпайтесь, Здравствуйте! Потирают ладошку о ладошку Ласковые ручки наши, Здравствуйте!

Исполнялись на балах, которые проводились в помещениях, застеленных паркетом.

Рейтинг материала: 4,0 голосов: 1 Описание презентации по отдельным слайдам: 1 слайд Описание слайда: Значение хореографии и музыки на занятиях ритмики. Состаленно: Ордина Анна Сергеена, Педагог дополнительного образоания г.

Презентация по ритмике: Значение хореографии и музыки на занятиях ритмики.

.

.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Хабаринцы 2014 (показ по ритмике)
Похожие публикации